DTM初心者がコピーをすることのメリット7選

楽器上達（DTM含む）には「とりあえず、コピ耳をやれ」とはよく聞く話なのかと思う。

それが上手くなる近道だと。

わたしもこの意見にはまったくの同意だが、初心者にとっては

と思ってしまうのも、ごくごく当たり前のことだろう。

わたしもそうだった。

「耳コピをしろ」って言うだけのやつは、できない人のことがわかっていない。

ここでは耳コピをすることのメリットを確認していこう。

まず初心者は、音楽が1つの塊として聞こえてしまっているケースがほとんどだろう。１つの塊と言わないまでも、ボーカルパートとそれ以外の伴奏の２つ。

多くの日本人は、音楽を聴く際にメロディーを中心においかける習慣になっている。ドラム、ベース、それ以外のウワモノ（ギター、キーボード）などを個別に聞き分けることをしていないのだ。

以前、バンドをやっていたころ、オリジナル曲をつくろうというタイミングがあった。

既存曲をベースにアレンジを借り、コードやメロディ、リフは自分らのオリジナルにして、新しい曲に仕立てあげようという流れだ。

土台とする曲はMocki – Weekend (Jai Wolf Remix)。

FUTUREBASS的な曲を作ろうと決め、100曲ほどの候補曲の中から選んだ。

まずはメンバーのＮくんがオリジナルのコードも差し替えたトラック制作をしたのだが、できあがってきたものを聞いてビックリ。

元の曲では冒頭から鳴ってるベースが入っていないのである。

Nくん、ベースが入ってないよ、と言ったところ、「元の曲にベースなんて入ってますか？」と…。

まあ、通常のベースの音階より1オクターブ高いのでわかりにくくはあるが。

音楽をやっていても、このていたらくである。

いわんや初心者DTMerをや、である。

少し話が脱線したが、まずここで耳コピをすることのメリットを明確にしておきたい。

あまりここはハッキリ言われていないこともあるようだが、単に「耳コピをしろ」と言うだけでは無責任だろう。

自分が人の曲の耳コピーをすることのメリットをあげるとすると、下記の7つ。

などなど、いいことづくめなのである。

オリジナルをつくりたい人は、まずは数曲の耳コピをすることをオススメしたい。

ただ、耳コピをするのは難しい。次の機会に、より具体的な耳コピの仕方について書いていく。